Feliz Aniversário C.

Clóvis

Eu te amo, menino. Te considero um alguém excepcional e de grande valor!
Obrigada Papai do Céu, Roque e Vandinha!

"Omnia vincit amor". (Publius Vergilius Maro)

Get stupid!

Ah, sim. Eis o ponto do meu post anterior, que eu totalmente deixei de lado! Fui ver a Madonna. Mais um show fodissimo na lista de shows fodissimos. 200 dolares mais bem gastos ever! Obviamente tirei zilhoes de fotos, e fiz mil videos, todos devidamente disponiveis em meu glamouroso canal do youtube. Mas oq me faz vir falar da Madonna aqui nao foi o show, que foi absolutamente genial, e sim a reacao da plateia. Todos nos estamos carecas de saber que Maddy adora uma cena, e todo mundo ja tinha ouvido falar que ela andava usando cenas de McCain e Obama, mas VER e SER PART OF THE CROWD foi algo louquissimo. Serio, eu achei que o povo tava histerico com a Madonna. Mas o United Center veio abaixo quando apareceu o Obama.
Vide video, que eu achei completamente o maximo:

(o audio ta uma bosta, perdoes mil)
Semana que vem, sinto que vai ser o negao!
Sei la. So sei que em exactos 60 dias, quero todo mundo no aeroportcho. Beijomeliguem.

Diferencismos

Foi genialzissimo que o Ju postou Homecoming, 'cause i'm leaving Chicago and I'M COMING HOME AGAIN! Temos encontro marcado dia 28/12 as 4:50pm no aeroporto de floripa! Quero toda a tropa la ;) Antes de eu ir ao ponto do meu post, comento uma coisa muito "engracada". Chicago, a 3a maior cidade dos EUA, eh tida como a "murder capital" do pais, e a cidade mais estressante para se viver. E esse fim de semana toda a midia cobria o drama da atriz que teve a familia inteira assassinada no south side, e etc., e dados sobre como Chicago eh horrenda e assassinica e etc. E ai entra a coisa mais sensacional sobre os EUA, que todo mundo acha que acabou la nos tempos do Dr. M.L.King: a secessao.
Moro em Lakeview, um bairro chique no "north side", pertinho do lago, a 10 minutos do coracao de downtown. A casa mais barata da minha rua custa 1 milhao e meio de dolares. Deixo a porta destrancada, e nao tenho o menor problema de comprar eletronicos caros pela internet, e te-los entregues na porta de casa. Eu sei que eu posso largar um ipod tres dias la fora que quando eu voltar ele ainda vai estar la. Todo mundo deixa bicicleta na frente de casa, mil coisas, e ninguem rouba. Nunca ouvi falar de assassinato, nem de um assaltinho que seja. Volto ape de mil coisas a noite e nao tenho o menor problema com isso.
So tenho vizinhos brancos. Nao me recordo de nenhum negro ou mexicano que more aqui perto, mas sempre os vejo fazendo reparos e trabalhos "de latino" nas casas chiques. E ai, lendo as noticias da tal tragedia da atriz famosa, aqui em chicago, ali, no south side, que deve ficar a uns 40 minutos de trem, leio que o povo nao chamou 911 quando ouviu os tiros por que eh "muito comum ouvir-se tiros por la"?!? Acudam! Eh diferenca demais, eh divisao demais, so falta ter a plaquinha mandando eles sentarem no fundo do onibus! Acudam!!! (E quem acha que NY ou LA sao mais integradas, humpf, sai da times square e de downtown LA e vai nos bairros ricos e nos pobres pra ver....)

Advogado do Diabo, parte dois: emo é tudo igual?

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Emo é tudo igual? Vale a pena perder seu tempo conhecendo as bandas que a molecada chorona gosta de ouvir para revoltar-se contra... bem contra o que quer que seja?
Vamos aos fatos: entender o pequeno universo emo é entender um pouco de quem são nossos adolescentes e pré adolescentes, de como esse fenômeno já ultrapassado na maioria dos países de primeiro mundo se faz ainda relevante para milhões de vidas que estão passando por uma puberdade de terceiro mundo. Entender o emo é um pouco de entender por que o NX zero, a banda que tem sido apontada por diversos veículos de imprensa como "o quente do momento" há pelo menos dois anos é uma banda que fincou raízes nessa estética, e, em seu momento de maior consagração midiática, gritou a plenos pulmões: Emo é o caralho!
Entender o emo é entender que sempre houve e sempre haverá música malcheirosa no mundo pop, e entender como cada vez mais a música é direcionada a seu público alvo - no caso, os já mencionados adolescentes - e perde o sentido para a maioria dos demais. Entender o emo é entender, enfim, sua música.
Não é muito comum ver algum adulto dizer que gosta do NXzero, não lembro de já ter presenciado essa cena. Nem mesmo em seus clipes os adultos os admiram - em seu vídeo mais famoso, os adultos que aparecem os ignoram, sem ódio, com desdém. Eles sabem onde estão pisando - são uma sensação adolescente, ao passo que não são uma banda de rock artisticamente relevante. Não são nossos Sex Pistols, são nossos Menudos. Alimentam sonhos de meninos e meninas adolescentes, alimentam o vazio de sua revolta frente ao que um dia vão se tornar e oferecem uma estética que traz uma opção fácil de identidade.
E quanto à sua música? São bons?
São competentes. Fazem música para agradar a seu público, e têm muito sucesso nessa empreitada. Não me agradam, e imagino que nunca vão me agradar - acredito que não se importem muito com isso, tal qual os New Kids On The Block, em sua época.
Ei-los.




Há uma banda chamada Panic at The Disco que é frequentemente associada a essa estética. O nome despertou minha curiosidade, mas motivado pelo famoso preconceito burro que não poupa ninguém, demorei a dispender atenção para os rapazes. Há de se separar o joio do trigo: mesmo levando em conta que os rapazes estavam, mesmo, relacionados a essa estética, eram uma banda muito mais competente, original e criativa que as demais. Admirável.
Em 2008, entretanto, somos servidos de uma surpresa bastante agradável. Os rapazes conseguiram realizar com sucesso uma ruptura que muita gente tenta, mas poucos de fato conseguem concretizar com sucesso. Os rapazes motivaram-se a reconstruir sua estética, assimilando uma grade leva de influências, redesenhando sua música e sua imagem. Quase todas as bandas relevantes passam por momentos de virada, e o caso não foi diferente. O disco que lançaram, Pretty. Odd, respondeu a uma pergunta que há tempos me importunava: por que as bandas relevantes no cenário pop não cometem mais megalomanias pop excêntricas, criativas e redondas como fizeram, por exemplo, os Beatles em seu Sgt. Pepper´s ou o Queen em seu A Night At The Opera? Por que não se recusam a escolher os caminhos fáceis e a ousar com empenho e inovação? Por que ninguém tenta fazer um disco como o Sgt. Pepper´s? Bem, ao que parece, eles tentaram. Evidentemente não conceberam um álbum com a densidade, qualidade e relevância dos discos mencionados, mas fizeram um trabalho rico, belíssimo, interessantemente cheio de conteúdo, mas ainda pop.
Segue uma pequena faixa do disco, cuja audição eu recomendo fortemente.



Coisa linda. Alguma coisa a ver com o vídeo anterior? Que bom ter conhecido os Panic at the Disco, que fizeram em um ano um disco muito melhor do que o Queen que, após 15 anos de espera, nos desapontou com o irrelevante Cosmos Rocks.

Hip Hop é tudo igual (advogado do diabo, take 1)

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Hip Hop é uma bosta, e é tudo a mesma coisa.
Pra provar isso, seguem dois vídeos que demonstram essa teoria.
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Trechos das letras:
SHOW ME YOUR GENITALS

"Women are stupid, and I don't respect them,
That's right, I just have sex with them,

Show me your genitals, your genitals,
(What!)

You're talking to me about stuff, why?
I'd rather see your titties,
Now you're talking to me about other stuff, why?
I'd much rather see your titties,

I can't have sex with your personality,
And I can't put my penis in your college degree,
And I can't shove my fist in your childhood dreams,
So why're you sharing all this information with me?

It's not sexist 'cause I'm saying it in a song,
That's right bitch, now take off your thong (...)"
(Conseguiu segurar as risadas?)


HOMECOMING
(...)
But if you really care for her,
then you would n-never hit the airport, to follow your dream
sometimes I still talk to her, but when I talk to her
It always seems like she talking about me,
She said you left your kids and they just like you
They wanna rap and make show beats just like you,
But they just not you and I just got to
Talking bout what she can try to do just not new
Now everybody got the game figured out all wrong
I guess you never know what you got till its gone
I guess this is why I’m here and I cant come back home
And guess when I heard that when I was back home
Every interview I’m representing you making you proud
Reach for the stars so if you fall you land on a cloud
Jump in the crowd, spark you lighters, wave em around,
And if you don’t know by now
I’m talking about Chit town,

Do you think about me now and then? Cause I’m coming home again
Maybe we can start again.



E assim vemos que essas porcarias são todas iguais e que não merecem nossas nobres audições.
(Fim da ironia.)

WE ALL STAND TOGETHER

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O genial multi-tudo Paul McCartney compôs em 1984 essa linda fantasia para "Rupert and the Frog Song", longa de animação do Ursinho Rupert que ele mesmo escreveu e produziu.

Paul vocaliza todos os "bichos" que aparecem na canção.
A voz dos "sapos" propositalmente faz o contrabaixo, sua marca registrada..

Postei o trecho do filme (mais completo) e a versão em clipe onde ele abre o baú da infância e acha um livro escrito "This book belongs to Paul McCartney"..

É lindíssimo!!!!!

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Tradução livre

PERMANECEMOS TODOS JUNTOS

Vencendo ou perdendo
Afundando ou nadando
Uma coisa é certa, nunca desistimos
Lado a lado, de mãos dadas
Ficamos todos juntos

Jogue o jogo, lute a luta
Mas o que é mais importante numa noite linda?
Braços com braços, de mãos dadas
Ficamos todos juntos
Mantendo-nos aquecidos nessa noite

Ande pela noite, você dar tudo certo

Vencendo ou perdendo
Afundando ou nadando
Uma coisa é certa, nunca desistimos
Lado a lado, de mãos dadas
Ficamos todos juntos

Cartola - Homenagem- 100 anos

Sábado dia 11 de Outubro, comemorou-se o centenário de um dos maiores sambistas que já conhecemos. Cartola poeta e compositor que compunha a velha-guarda da Mangueira, escola de samba tradicional do Rio de Janeiro. Foi um de seus fundadores, contribuindo inclusive na escolha de seu nome: “Estação Primeira de Mangueira”.
Sua origem humilde e formação incompleta não significaram obstáculos para que Cartola compusesse belas canções de versos poéticos e ricos em conteúdo, frutos de uma personalidade marcada pela delicadeza e generosidade.

Uma pequena Biografia:

“Desde menino participou das festas de rua, tocando cavaquinho – que aprendera com o pai – no rancho Arrepiados (de Laranjeiras) e nos desfiles do Dia de Reis, em que suas irmãs saíam em grupos de “pastorinhas”. Passando por diversas escolas, conseguiu terminar o curso primário, mas aos 15 anos, depois da morte da mãe, deixou a família e a escola, iniciando sua vida de boêmio.Após trabalhar em várias tipografias, empregou-se como pedreiro, e dessa época veio seu apelido, pois usava sempre um chapéu para impedir que o cimento lhe sujasse a cabeça, o qual chamava de cartola. Em 1925, com seu amigo Carlos Cachaça, que seria seu mais constante parceiro, foi um dos fundadores do Bloco dos Arengueiros. Da ampliação e fusão desse bloco com outros existentes no morro, surgiu, em 1928, a segunda escola de samba carioca. Fundada a 28 de abril de 1928, o G.R.E.S Estação Primeira de Mangueira teve seu nome e as cores verde e rosa escolhidos por ele.”

Hoje, dia 13 de Outubro, haverá o show “Cartola Eterno” que reunirá no Canecão: Alcione, Beth Carvalho, Emílio Santiago, Nelson Sargento, Elba Ramalho, Maria Rita, Sandra de Sá e Rosemary. Além, claro, da velha guarda da Mangueira.

E...

Em Florianópolis, no sábado, aconteceu uma bela festa em sua homenagem em Santo Antônio de Lisboa. O tradicional Bloco de Carnaval da ilha: “Baiacu de Alguém” realizou mais um lindo encontro do samba.

A festa, além de animada (com direito a muita dança e caldinho de feijão) =) estava recheada com repertório de músicas tradicionais do compositor e de outros como: Chico Buarque e Vinícius de Moraes. O local é super aconchegante. Fica na residência do seu Nelson. Só por este detalhe já dá para sentir o clima acolhedor entre as pessoas. Muito bom! Estavam presentes artistas diversos, músicos, moradores, visitantes e apreciadores do belo e bom samba brasileiro. A comunidade de Santo Antônio de Lisboa se uniu na arte do bom samba e consegue transmiti-la com qualidade em nossa ilha.


Mais sobre o Baiacu:

“O Baiacu de Alguém é um bloco carnavalesco de Florianópolis que sai no carnaval da ilha desde 1992. A partir de 1999, seus desfiles passaram a ocorrer na tranqüila e paradisíaca comunidade de Santo Antônio de Lisboa. É um bloco informal, sem burocracias e grandes organizações, mas que sempre primou pela alegria e bom samba.O Baiacu tem por princípio ser auto-sustentável, não aceitando patrocínios de qualquer espécie. O Bloco sobrevive exclusivamente da venda de camisetas e da arrecadação realizadas em festas, ensaios e bailes de carnaval.Os seus enredos utilizam como estrutura de linguagem, fundamentalmente, o folclore ilhéu, tematizando de maneira crítica e satírica o cotidiano e a vida social de nossa cidade. Os principais personagens do bloco foram inspirados nas personagens do boi-de-mamão, folclore tradicional de nossa região. Através deles o Baiacu já satirizou situações da cidade, como o problema do transporte coletivo, em 2005. Trouxe também como tema a presença do fantástico na ilha de Santa Catarina, típica de nosso folclore, através do encontro do Baiacu com a “Bruxa Hercília”, em 2006. Cantou, em 2007, uma das suas temáticas principais: a preservação ambiental, enfatizando que “se essa ilha fosse minha... eu mandava verdilhar”.Neste ano de 2008, tal temática continua presente, agora através da problemática da “água”. Esta questão é considerada, por alguns especialistas, como central neste século XXI, em torno da qual girarão os jogos de interesse econômico, social e político das próximas gerações. Isto porque a água é tão essencial à vida que a sua escassez e perda de qualidade é uma ameaça à humanidade. Em breve uma gota de água potável valerá muito. Porém, a visão imediatista, levada pelos interesses de lucros e dominações, esquece de planejar este futuro e destrói aquilo que lhe foi e é essencial. O Brasil é o país das águas, as temos em abundância. Por isso acabamos por não valorizá-la e nem preservá-la como deveríamos. Vivemos numa ilha cujos limites são as águas. A poluição dos rios e dos mares acaba com a vida e com a sustentabilidade local, pondo em risco nosso futuro. O distrito de Santo Antônio tem seus criadores de ostras e mariscos ameaçados pelo crescimento não planejado, pela poluição despejada na sua baia.”

Vale a pena conferir!


O Mundo é Um Moinho

Maravilha! Dá-lhe Cartola e dá-lhe Baiacú! =)

Rádio Online do Cartola:

http://globoradio.globo.com/MusicCenter/0,,KY895125-4860,00.html

Mais sobre o Baiacu:

http://www.baiacudealguem.com.br/

- Salomé -

Poucas são as fontes sobre Salomé, de tal modo que a referência mais substancial continua sendo os Evangelhos.

Assim...

Descreve-se uma festa no palácio de Herodes Antipas, na qual Salomé, sobrinha e enteada do Tetrarca, dança para ele. Entusiasmado com o espetáculo, Antipas compromete-se a lhe dar a recompensa que ela pedir.

Assim, Herodias, mãe de Salomé, instrui a filha para que peça a cabeça do profeta João Batista, pois ele a acusava de adultério por ter deixado seu esposo, Herodes Filipe, para juntar-se ao irmão dele, Antipas.

Herodes Antipas, que empenhara sua palavra, não pôde recusar à exigência da sobrinha, ainda que constrangido e receoso em sua decisão devido ao prestígio de João Batista junto ao povo.

Contudo…

Salomé – Oscar Wilde

Salomé, “Una historia de amor llevado al limite de la locura”, Carlos Saura.

Para Oscar Wilde, o autor da mais famosa peça sobre Salomé, escrita para o teatro e para a atriz francesa Sarah Bernhardt, a personagem é a encarnação da perfídia: amara João, que não a desejou e por isso ela se vingou. Quando lhe trouxeram a cabeça do mártir ela o beijou na boca, desesperada. A peça é tão impressionante e tão contra os costumes da época que foi proibida na Inglaterra, na Áustria, na Suécia e em outros países, tendo sucesso somente na França, onde foi representada em 1896.

“(...) Por que não me olhas, Iocanaan? Teus olhos, que eram terríveis, tão cheios de ódio e escárnio, estão fechados agora. Por que estão fechados? Abre-os! Ergue as pálpebras, Iocanaan! Por que não me olhas? Estás com medo de mim, Iocanaan, e por isso não me olhas? E a tua língua, que era como uma serpente vermelha expelindo veneno, não se move mais, nada diz agora, Iocanaan, aquela víbora vermelha que cuspilhava veneno contra mim? É estranho, não? Como é que a víbora vermelha já não se move?... Consideraste-me ninguém, Iocanaan. Desprezaste-me. Pronunciaste ignóbeis palavras contra mim. Trataste-me como uma meretriz, uma dissoluta, a mim, Salomé, filha de Herodíade, princesa da Judéia! Bem, Iocanaan, eu estou viva; mas tu estás morto e tua cabeça me pertence (...)”

- Salomé no drama teatral de Oscar Wilde, segurando a cabeça decepada de Iocanaan (João Batista)

Assim como Oscar Wilde, Carlos Saura, prestigiado diretor de cinema espanhol, retrata a história, optando pela paixão de Salomé por João.

Salomé - Carlos Saura:



Trágico, porém, lindo!!!